公眾人士以為香港文藝消失的一年，對於文藝界卻是每天是生死難斷的一年。第五波疫情來得既急且烈，逾百萬市民確診的陰霾下，不少因第三波疫情積累延宕的文藝活動負責人，再次面臨艱難決擇：是如期進行還是再度延期？是改為網上公演還是堅持實體？香港文藝界，就在這種變與不變的新常態中，鍛鍊出求生意志。
文藝是疫下的安慰劑
新冠疫情大流行時，我們學會共同面對危機的同時，也觀察到文化能夠滋潤心靈，助人渡過難關。文化工作者理解到疫情可能危害人們的心理健康，所以設計出創意無限的方法，釋放正向能量。在世界各地全面或局部封城期間，正是形形色色的藝術文化活動如網上串流播放、網上音樂會等，讓社會大眾聯繫彼此，得到盼望和啟發。香港中樂團是當中的表表者，疫下舉行了一個「香港網上中樂節」，分為三個環節：「鼓舞人心」是鼓隊；「八音和鳴」是中樂的不同組合；亦包括一個「新韻傳音」，希望作曲家把他們在疫情期間的故事或感受用音符寫下來。活動收到133份作品，參加的人次超過1000，體現了香港中樂界的團結，更於國際層面榮獲了「尹伊桑獎—2020聯合國教科文組織音樂創作城市獎」。
變與不變的決擇
然而，經營文藝業務的人員，除了致力追求呈現藝術的美與善之外，同時涉及綜合考量，首先是「真」的傳遞。在劇院、演奏廳中現場，懂音樂的觀眾甚至可以判斷出吸音牆身材質對回聲的影響，這種賞識音色與動力的效果，在「現實—線上—現實」的編碼與解碼後，變得不再天然，也減低了音質。加上網絡傳動的節目面對的挑戰，比如網路延遲、鏡頭切換、觀眾方的技術問題等等，都令人三思是否應把節目厚積薄發，安排到抗疫成功才公演。
另外，更嚴重的問題來自場地的不確定，不少劇團樂團經歷了今天可以練習，下週有確診者經過練習場地令場地需要消毒的情況，或者團員不幸確診，有立法會議員曾於疫情初發時製作《疫情對「體育、演藝、文化、出版界」業界影響調查報告》，結果指94.9%的受訪業界表示，自己或所屬機構的業界活動，因為疫情而需要取消或延期，當中有52%的受訪業界表示「10項或以上」的活動要取消或延期。團務負責人不停關注周圍的環境，思考應對方法，花費大量精力。咬緊牙關撐到疫情中間有一小段安全期，又要考慮演出或再延期，畢竟可能只得五成、七成觀眾，收入支出非常不平衡。而對於負責任的演出團體，如何呈現最佳演出更是比錢更重要的事情，苦了那些大合奏甚至是Chamber Orchestra（室樂團），在限聚措施連練習也無法進行。
社情陸續復常，文藝團體在戰戰兢兢下陸續回復常規練習，包括2019年7月新成立的「香港如歌合唱團」，兩年社情起伏影響其創團音樂會《緣起如歌》的備籌，最近一次原敲訂本年3月5日舉行，又因疫情延至7月30日假牛池灣文娛中心劇院舉行。三年生聚，目前成員把握機會突破練習瓶頸，正是在疫情之下催生出來的生命力，與及填充藝術飢餓感的追求。看過歌單和陣容，可以預期演出將值回票價，令人期待。
簡介：
「賽馬會鯉魚門創意館」是東九龍民間獨一無二的文化藝術中心，以社企模式營運，為公眾、學校及機構提供工作坊，推行各類藝術、文化及教育活動。
主辦機構九龍社團聯會社會服務基金於2010年起向政府承租原海濱學校校舍，並將之活化成為藝文平台，將海濱學校的教育功能繼續承傳。